Photogrammetry 101
Técnicas de photogrammetry aplicadas en entornos de efectos visuales y casos reales de producción cinematográfica.
Presentación del curso
Photogrammetry es una de las técnicas más utilizadas hoy en dia en cualquier estudio de efectos visuales para proporcionar las mejores referencias de modelado y texturizado a los artistas encargados de realizar los assets de cualquier película.
Para ello, es necesario realizar una serie de fotografías, siguiendo técnicas y procedimientos muy particulares. Después, la gestión de las fotografías y los procesos posteriores permitirán a los profesionales encargados de la tarea de photogrammetry proporcionar unos modelos en 3D y unas texturas foto-realistas ideales para la creación de assets complejos para un proyecto de efectos visuales digitales.
En este curso cubriremos absolutamente todas las partes del proceso de photogrammetry, desde la realización de las fotografías hasta la entrega de un modelo 3D y unas texturas listas para producción VFX. Pasando por todos y cada uno de los pasos intermedios, como la gestión de las fotografías, preparación del material fotográfico para poder ser utilizado en un software de photogrammetry, retopología de los modelos obtenidos mediante la técnica photogrammetry, diferentes formas y técnicas para reproyectar texturas a través de cámaras virtuales, texturizado en Mari, texturizado en Photoscan, extracción de mapas de displacement, renderizado en Arnold y Maya, presentación del trabajo en Nuke, etc.
Un curso muy completo, repleto de ejemplos de producción propios de un estudio de efectos visuales puntero en la industria cinematográfica. Más de 16 horas de material didáctico profesional. Empezaremos desde cero, nivel principiante, explicando los principios básicos de photogrammetry y finalizaremos el curso teniendo unos conocimientos y experiencias propias de quien ya tiene buena práctica con estas técnicas y formas de trabajo. Al final del curso deberías ser capaz de afrontar tareas de photogrammetry complejas.
El curso está diseñado, producido y presentado por Xuan Prada, VFX artist con más de 15 años de experiencia en producciones audiovisuales de distinta índole en diferentes estudios de animación y efectos visuales alrededor del mundo.
Actualmente trabaja en Double Negative London como Lead Texture Painter, Look-Development Artist y On-set Image Acquisitor.
También es director de akromatic.com
Xuan lleva más de 10 años trabajando como docente y consultor de programas formativos en diferentes universidades, escuelas de arte y centros de formación online en España, EEUU, UK o Suecia.
Temario del curso
- Introducción a photogrammetry
- Usos de photogrammetry en VFX para cine
- Equipo fotográfico necesario para photogrammetry
- Conceptos fotográficos necesarios en photogrammetry
- Shooting patterns (patrones de fotografiado)
- Ejemplos concretos de patrones de fotografiado para diferentes escenarios comunes
- Captura de actores digitales
- Metodologías desde photogrammetry hasta asset final
- Ejemplo práctico 1: Prop pequeño, 1 sola cámara, iluminación de estudio, turntable y green screen
- Ejemplo práctico 2: Prop pequeño, 2 cámaras , iluminación de estudio, turntable y green screen
- Ejemplo práctico 3: Prop pequeño, 3 cámaras, iluminación de estudio, turntable y green screen
- Ejemplo práctico 4: Prop mediano, número ilimitado de cámaras, iluminación set de rodaje
- Ejemplo práctico 5: Prop grande (vehículo), número ilimitado de cámaras, iluminación set de rodaje
- Ejemplo práctico 6: Terrenos, carreteras, aceras, etc.
- Ejemplo práctico 7: Photogrammetry aéreo, drones y helicópteros
- Ejemplo práctico 8: Fachadas
- Ejemplo práctico 9: Edificios
- Ejemplo práctico 11: Actores
Breve descripción de los tópicos del curso
- Photogrammetry. ¿Qué es? ¿Cómo la utilizamos en VFX? Porqué es tan importante y tiene tanta presencia en las producciones actuales, etc.
- Equipo. Cámaras, trípodes, accesorios, software.
- Conceptos fotográficos. Quá particularidades existen en la fotografía destinada a photogrammetry. ISO, enfoque, shutter speed, etc.
- Shooting patterns. De qué forma determinada hay que realizar las fotografías para photogrammetry. Edificios, actores, objetos, terrenos, cada tareas es diferente y debe ser abordada de forma distinta.
- Gestión del material fotográfico. Preparación en Nuke del material fotográfico estandar para poder ser utilizado en el software de photogrammetry.
- Photoscan. Preferencias, opciones, workflow.
- De photogrammetry a asset. Generación de modelos y texturas, retopology, uv mapping, texture reconstruction, decimation, displacement maps, clay renders, shaded renders, etc.
- Ejemplos prácticos props pequeños. Iluminación adecuada y controlable. Tuntable, green screen, rotoscoping, máscaras.
- Ejemplos prácticos props medianos y grandes. Iluminación de set de rodaje impuesta, turntable físico, posiciones de cámara indefinidas, liimpieza de material, etc.
- Ejemplos prácticos drones y terrenos/carreteras. Patrones de fotografía, reconstruccion de vistas aereas, exportación de modelos y texturas de alta resolución para reconstrución, etc.
- Ejemplos prácticos fachadas y edificios. Particularidades de estos casos, shooting patterns, generación de buenas referencias para modeladores y texturizadores.
- Ejemplo práctico actores. Setups profesionales vs setups de bajo coste. Máximo detalle con mínimo equipo.
Detalle de los capítulos
- Capítulo 01: Introducción al curso, definición de photogrammetry, usos en VFX, shooting patterns, reglas básicas de fotografía aplicada a photogrammetry, equipo fotográfico. Duración 1:33:00
- Capítulo 02: Ejercicio 1. Bolsa de papel. Entorno de trabajo, procesado de fotografías en Nuke. Duración 1:30:00
- Capítulo 03: Photoscan. Propiedades generales, estimación de calidad de fotos, alineación de imágenes, generación de point clouds, generación de meshes, generación de texturas, cámaras. Duración 43:00
- Capítulo 04: Retopology y UV mapping. Duración 48:00
- Capítulo 05: Detail reprojection, texturizado en Mari y render. Duración 1:12:00
- Capítulo 06: Ejercicio 2. Calabaza. Rotoscoping. Duración 56:00
- Capítulo 07: Photoscan. Duración 34:00
- Capítulo 08: Retopology, UVs, reprojection, displacement maps. Duración 36:00
- Capítulo 09: Texture reprojection en Photoscan. Duración 18:02
- Capítulo 10: Displacement setup y renders. Duración 26:13
- Capítulo 11: Ejercicio TinTin. Shooting patterns 3 cámaras, rotoscoping en Nuke, problemas comunes, Zbrush, renders. Duración 46:49
- Capítulo 12: Ejercicio fuel tank. Análisis y tratamiento fotográfico en set. Duración 46:01
- Capítulo 13: Photogrammetry. Duración 19:29
- Capítulo 14: Retopology, UV mapping, reprojection, texturizado. Duración 41:02
- Capítulo 15: Renders. Duración 17:51
- Capítulo 16: Ejercicio coche. Shooting patterns, problemas comunes, soluciones. Duración40:38
- Capítulo 17: Ejercicio pavement. Shooting patterns, análisis fotográfico, exportación de modelos y texturas formato UDIM, Arnold physical sky,c lay renders. Duración 01:02:00
- Capítulo 18: Ejercicio drone. Shooting patterns, análisis fotográfico, generación de modelos y texturas, clay renders. Duración 53:57
- Capítulo 19: Ejercicio actores. Shooting patterns, análisis fotográfico, generación de modelos y texturas, texture grading, Zbrush, Mari, clay renders. Duración 1:25:00
- Capítulo 20: Ejercicio fachadas. Shooting patterns, análisis fotográfico, generación de modelos y texturas, clay renders. Duración 40:32
- Capítulo 21: Ejercicio edificios. Shooting patterns, análisis fotográfico, generación de modelos y texturas. Duración 27:49
Requerimientos
- Los alumnos deben tener unos conocimientos mínimos de Maya, Modo o similares (Softimage, 3D Max, Zbrush, etc).
- Conocimientos básicos de UV mapping, iluminación, composición, fotografía son recomendables.
- No es necesario tener conocimientos previos en photogrammetry, todo se cubre desde cero.
Material de trabajo
Con el curso se proporcionan videos HD 1920 x 1080 mediante descarga directa.
También se adjunta el material necesario para realizar los ejercicios del curso. No se proporciona el material generado durante el curso, ya que suma muchos Gb de datos y resulta incómodo de descargar. Todo este material podrás generarlo utilizando los archivos que si se adjuntan. De todos modos, si alguien requiere algunos de los archivos generados por mi durante el curso, puede ponerse en contacto conmigo a traves del formulario de contacto.
Software utilizado
Maya
Agisoft Photoscan
UV Layout
Mari
Nuke
Arnold
Adobe Photosop
Adobe Bridge
Quicktime, VLC, o similar
Algunas imágenes del curso
Para adquirir el curso
El curso se puede comprar de forma online completamente automática mediante PayPal o tarjeta de crédito.
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Tras procesar el pago obtendrás una serie de enlaces para descargar de forma rápida y segura el contenido del curso. Los archivos están compuestos por los vídeos del curso y el material utilizado a lo largo del mismo.
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